画意（现代与传统的交融）+附加理论及设计方向

美丽心情一 · 发表于 2014-11-25 10:07

本帖最后由美丽心情一于 2014-11-27 20:26 编辑

美丽心情一 · 发表于 2014-11-25 10:10

快到师傅生日了，我怕12份没有时间，提前做个生日贴，提前祝师傅生日快乐，并永祝师傅健康快乐！

美丽心情一 · 发表于 2014-11-25 10:12

本帖最后由美丽心情一于 2014-11-28 17:30 编辑

现代与传统的融合图风:
http://www.docin.com/p-316055044.html
解析现代广告设计中的水墨语言
http://blog.sina.com.cn/s/blog_5dec82bc0100evpo.html
当水墨与几何拜了天地
http://news.sohu.com/20121113/n357495872.shtml
章子怡置身水墨油彩冷艳黑白色调霸气外露
http://wenku.baidu.com/view/62f6f3d326fff705cc170ad3.html
靳埭强水墨在设计中的感受
http://www.zcool.com.cn/show/ZMjk2OTY=/5.html
不只水墨-设计大师靳埭强先生作品欣赏
http://cache.baiducontent.com/c? ... 493f&user=baidu
水墨画晕染中国时装设计界
http://www.logoxa.com/article/2013-4/2658.htm
书法在视觉设计中的应用
http://www.huitu.com/design/show/20110320/172126315339.html
《抽象时…》现代水墨风格油画
以上网页文章是中西文化交融，为现代水墨设计提供了理论依据，现代设计中墨色背景可以融入现代元素，并且水墨可以跟几何图形搭配，也可以进行抽象处理，还可以使用英文排版！

美丽心情一 · 发表于 2014-11-25 10:15

版式与配色
https://kuler.adobe.com/
专业在线配色
http://www.58pic.com/peise/
专业在线配色
本图配色是无色系加红色提亮，红色条的作用有三，1配色装饰 2版式分割 3视觉导向、强调
文字图形化装饰版式：最上黑色背景中的画字，设计方法反衬有效利用正负形或者字的含义,充分发挥人的视觉幻视和意义联想,在图形或笔画间（留白中）寻找图形, 使文字内涵形象化、表意化；标题是“画”的谜语设计（一块豆腐分四半，墩上锅，盖上盖）；右侧“画意”是纂刻图章设计；最后场景“画”字边框是回形纹设计

视觉冲击力形成的几种构成方式
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页面构图图形的层次性

图形和元素之间的层次感，可以达到一种在干扰视觉的同时（我们所说的这种视觉干扰就是在分散欣赏者多余视线的同时，更能注意到这一设计的主题上,为这种干扰方式所产生的图形是这个主题的辅助图形）突出自身所想体现的主题，这种表现方式往往是比较直接而且有效的方式。就如下面我引用的这个图形，图形中那些不规则的半透明元素、光线、数字、方块、以及那些放大了的机器人构成了一定的纵深感和层次性，这些元素在分散视线的同时又将欣赏者的视线集中到了中心的GUNDAM Death Scythe和下方的机器人身上.（这种设计方式是现在比较多见的一种设计方式。因为大多数的人都觉得比较COOL吧。
页面上构图的视觉线牵引

利用色彩或者元素来牵引欣赏者的视觉，让欣赏者随着设计师的的思维去思考和观看作品，而现在存在的大多数作品都是运用点、线、面来引导，以图行和元素出现的引导方式的作品比较少见。
色彩诱导

（1，色彩对比、色彩互补、色彩分散）
明暗诱导

利用由光感折射、光感捕捉、动态光感及明暗差异性的一些共性来衬
瞬间捕捉

利用眼睛感官的瞬间接受、来捕捉视觉点
抓突破点

靠突破图形图象本身的视觉平衡点来达到视觉要求
运用图片素材的本身来寻找设计的突破点，依据图形自身所产生的空间感，光感等一些突出的地方，来加以利用，从而突出设计的主题。
比例大小

（依据事物本身的比例关系，在等比的关系上追求视觉上的平衡关系、突破事物本身的等比关系，进而推出自身的视觉重点以求突破）就如一些夸张漫画那样，一个大头小身子的人物形象，一种夸张的歪曲正常比例的方式，在不经意间往往能收来奇效
打动欣赏者的情感

依据欣赏者的接受能力，及平常所说的感情，利用平时生活的一些元素，充分考虑欣赏者对图形的认可能力，以自然美及突破普通接受能力的残酷美来打动欣赏者的情感，以获得人们对图形的记忆。
视觉幻象

利用视觉幻象得空间感来突出整体设计的视觉中心。
运用色彩的对比

场景1和3主要素材

美丽心情一 · 发表于 2014-11-25 10:17

大学美术专业总体有分类的发展趋势：
一、纯美术类油画、雕塑、国画、版画、壁画、插画、漆画、公共艺术、综合艺术绘画、美术学、文物鉴定与修复等。
二、设计类服装设计、平面设计、景观设计、室内设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计、鞋靴设计、玩具设计、现代手工艺设计、工业设计、印刷包装设计、网络多媒体设计、陶瓷艺术设计、会展设计、戏剧舞台设计、建筑设计环境艺术设计、视觉传达设计、家具产品设计等。
三、传媒类广播电视编导（影视广告）、数字媒体艺术、录音艺术（影视录音）、摄影（影视摄影）、影视动画、广告学（广告策划）、戏剧影视美术、网络游戏艺术等。
四、其他类
比如书法、篆刻这些。

为什么说美术专业，因为现在音画、动画都没离不开美术相关知识, 无论哪种图风都能从相关美术绘画或美术设计中找到根源。。。比如鼠绘离不开速写、素描基础知识；比如鼠绘质感空间模板离不开动漫游戏界面（国外网页界面\各种播放器形状）；涂抹离不开中国风国画、意境艺术；图文离不开版式编排设计等；大图离不开平构三大构成，还有逻辑视觉知识和创意构思.

美丽心情一 · 发表于 2014-11-25 10:19

下面介绍两种设计思想，我感觉现代大图风格跟这两种设计有共性的地方，比如红人居红尘<<最后的的密码>>非常质感是拟物化设计风格,比如星儿 <<二月独字>>中心明确、色彩、文字设计要求很高,伪扁平设计相似.

拟物化设计与扁平化设计的区别

什么是拟物化？
模拟现实物品的造型和质感，通过叠加高光、纹理、材质、阴影等效果对实物进行再现，也可适当程度变形和夸张，界面模拟直实物体，拟物设计会让你第一眼就认出这是个什么东西。交互方式也模拟现实生活的交互方式。

拟物化设计的有点
1、认知和学习成本低，外婆级的人也能看懂IOS里卖年几乎所有原生应用的图标；
2、各种按钮的视觉质感和按下去之后的交互效果，养成用户对这类“东西”的统一认知和使用习惯；
3、人性化的体贴：我相信有很多同学都非常喜欢ibooks的体验，用它来阅读确实是一种享受。

拟物化设计的缺点：大多数拟物化界面并没有实现功能化，只有花费大量的时间在视觉的阴影和质感效果。

什么是扁平化？
摒弃高光、阴影等恩那个造成透视感的效果，通过抽象、简化、符号化的设计元素来表现。界面上极简抽象、矩形色块、大字体、光滑、现代感十足，让你去体会这是什么东西。其交互核心在于功能本身的使用，所以去掉了冗余的界面和交互。

扁平化的有点：
1、简约而不简单，搭配一流的网络、色彩设计，让看久了拟物化的用户感觉焕然一新；
2、突出内容主题，减弱各种渐变、阴影、高光等拟直视觉效果对用户视线的干扰，让用户更加专注于内容本身，简单易用。
3、设计更容易，优秀扁平的设计只需保证良好的架构、网络和排版布局，色彩的运用和高度一致性。

扁平化设计的缺点
需要一定的学习成本，且传达的感情不丰富，甚至过于冰冷。

扁平化设计的逆袭

开发更加简单
数码设备普及度不高的时代，拟物化是有效果的，尤其对于孩子和老人来说拟物化设计更直观有趣。但是随着数码科技的发展，拟物化的好处会越来越少，随之带来的是开发成本增加。
使用更加高效
拟物化是时代过度中的一个不得已。在未来人眼中，一个温度计的app要特地设计成实体温度计的样子，一定傻透了。拟物不等于高效，可以拟物有时反而降低了效率。
缓解审美疲劳
轮天下设计，繁久必简。拟物化设计的沉重感多少人们开始审美疲劳，随着windows8的Metro界面的发布，设计变的更简约清晰，势在必行。

扁平化设计的五大技巧

对于设计师来说，如果你观察微软的window phone的平台，你可能会发现一个特别的现象：那就是难看的应用不多，但令人深刻的应用也不多，应用很有统一感，但是很难张扬个性，以至于有的开发者感叹，，他们看起开都是一个样子。设计师将Metro语言比作是包豪斯风格，并且指出，“因为去掉了装饰，是的个性化的空间很小”，这可能给人以“缺乏生命力”的感觉，所以要想设计出好的扁平化设计，也是非常需要技巧的。

简单的设计元素

扁平化完全属于二次元世界，一个简单的形状加没有景深的平面，不教扁平化都浪费这个词了。这个概念最核心的地方就是放弃一切装饰效果，诸如阴影、渐变、透视、纹理、渐变等等能做出3D效果的元素一概不用。多有的元素的边界都干净利落，没有任何羽化、渐变或者阴影。尤其在手机上，因为屏幕的限制，使得这一风格在用户体验上更有优势，更少的按钮和选项使得界面干净整齐，使用起来格外简单……

强调字体的使用
字体是排版中很重要的一部分，它需要和其他元素相辅相成，想想看，一款花体字在扁平化的界面里得有多突兀。上图是一些扁平化网站受用字体的例子，我成仙字体家族庞大分之众多，其中有些字体会在特殊的情景下会有意想不到的效果。但注意，过犹不及，不要使用那些极为生僻的字体，因为保不齐它就把你带进坑里了……

关注色彩
扁平化设计中，配色貌似是最重要的一环，扁平化设计通常采用比其他风格更明亮更炫丽的颜色。同时，扁平化设计中的配色还意味着跟很多的色调。比如，其他设计最多只包含两三张主要颜色，但是扁平化设计中会平均使用六到八中颜色。另外还有一些颜色也挺受欢迎，如复古色前橙、紫色、绿色、蓝色等……

简化的交互设计
设计师要尽量简化自己的设计方案，避免不必要的元素出现在设计中。简单的颜色和字体就足够了，如果你还想添加点什么，精良选择简单的图案。扁平化设计尤其对一些做零售的网站帮助巨大，它能很有效的把商品组织起来，以简单但合理的方式排列……

伪扁平化设计
不要以为扁平化只是把立体的设计效果压扁，事实上，扁平化设计更是功能上的建简化与重组。比如，有些天气方面的应用会使用温度计的形式来展示气温，或者计算应用仍用计算器的二维形态表现。在应用软件当中，文迪基的形象则纯粹是装饰性的，而计算器的计算方式也不是最简单直接的。相比于拟物化而言，扁平化风格的一个优势就在于它可以更加简单的将信息和事物的工作方式展示出来……

扁平化设计灵感

拟物化还是扁平化，重点不在于追赶潮流，潮流只能影响设计外观和样子，并且会慢慢淡去，而被新的潮流所替代。设计师设计一款应用的时候，让外观充分表现产品的内容才是王道。对于设计师说，或许平庸的设计师喜欢“扁平化设计”，因为它做起来毫不费力。圆角方形+挑选颜色+使用免费图标=完事。我对于扁平化设计的观点是，设计师很容易实现它，但是要做出真正出色的东西会更难。因为，如果你限制自己可以使用的图形工具，你必须刻苦的思考，才能做出令人愉悦的界面。